□記者 邱一帆 王吉城 文/圖

豫排聯(lián)賽期間，周口市體育館內(nèi)的“文旅集市”熱鬧非凡。李氏扎染與周口盤紙、麻繩編織、華英面塑等非遺項(xiàng)目同臺(tái)亮相，讓非遺與體育碰撞出絢麗火花。

作為川匯區(qū)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)李氏扎染代表性傳承人，李靜已與扎染相伴20余年。她不僅用雙手延續(xù)這門百年技藝的溫潤(rùn)質(zhì)感，更以創(chuàng)新思維為扎染注入活力。日前，記者走進(jìn)李靜的工作室，探訪這片專屬扎染的“藍(lán)白世界”。

一缸藍(lán)染，結(jié)下半生情緣

墻上，扎染連衣裙、襯衫，色彩從淺藍(lán)到深藍(lán)漸變，圖案富有藝術(shù)感；桌上，扎染裝飾畫、山水造型的扎染裝置，極具藝術(shù)魅力；文創(chuàng)區(qū)里，抱枕、小動(dòng)物玩偶等物件錯(cuò)落擺放……周口中心城區(qū)紡織路靜軒扎染工作室里，處處透著藝術(shù)與生活交融的巧思。

“第一次對(duì)扎染心動(dòng)，是小時(shí)候看奶奶在院子里煮染布。”回憶起與扎染的初遇，李靜告訴記者。

小時(shí)候的李靜，總愛蹲在染缸旁，看著奶奶將素凈的白布浸入深藍(lán)色的染液中，待撈出晾曬后，布面上暈開的不規(guī)則花紋，就像藏著無(wú)數(shù)神秘的自然密碼。這份充滿好奇的童年記憶，成了她與扎染緣分的起點(diǎn)。從如何將棉線緊緊繞著布料纏出規(guī)整的結(jié)，到憑肉眼分辨染料的濃度是否適宜，她學(xué)得格外認(rèn)真。

隨著技藝日漸熟練，她不再滿足于簡(jiǎn)單復(fù)刻，開始嘗試獨(dú)立設(shè)計(jì)紋樣。慢慢地，扎染對(duì)她而言從一種“跟著玩”的興趣，變成了融入生活細(xì)節(jié)的習(xí)慣——家里的桌布是她親手染的，孩子的小衣裳上也印著她設(shè)計(jì)的淺藍(lán)花紋。

20多年過(guò)去，當(dāng)初那個(gè)蹲在染缸旁的小女孩，已然成長(zhǎng)為李氏扎染的第四代傳承人。

“這門手藝早就不是謀生工具了，是刻在我生活里的熱愛，更是我必須扛起來(lái)的責(zé)任。”李靜輕撫著一塊剛?cè)竞玫牟颊f(shuō)，每當(dāng)觸摸到染布上細(xì)膩的紋理，就像能與祖輩隔空對(duì)話，這份跨越時(shí)光的聯(lián)結(jié)，讓她從未想過(guò)停下傳承的腳步。

一塊染布，藏著文化與智慧

在工作室原料區(qū)，幾個(gè)古樸的陶缸里裝著深褐色的液體，湊近便能聞到一股淡淡的草木清香——這是李氏扎染的“靈魂”，用板藍(lán)根手工制作的天然染料。

“很多人覺得扎染就是‘扎起來(lái)染’，看似簡(jiǎn)單，其實(shí)每一步都藏著老祖宗的大智慧。”李靜拿起一塊剛?cè)竞玫牟迹蛴浾呒?xì)細(xì)拆解這門技藝的文化價(jià)值。

李氏扎染的第一個(gè)“講究”，是對(duì)自然的敬畏。制作染液時(shí)，需先采摘新鮮的板藍(lán)根葉和根，洗凈后浸泡在清水中，一周后撈出雜質(zhì)，再進(jìn)行二次沉淀，整個(gè)過(guò)程要持續(xù)一個(gè)月，直到染液變得清澈醇厚。

“化學(xué)染料確實(shí)上色快、成本低，但少了植物染的溫潤(rùn)質(zhì)感，貼身穿還可能刺激皮膚。”李靜解釋道，祖輩選擇板藍(lán)根作為染料，不僅因?yàn)樗苋境霆?dú)特的藍(lán)白色調(diào)，更因?yàn)檫@種“順時(shí)應(yīng)季”的制作方式，暗含著“天人合一”的傳統(tǒng)理念，全程不污染環(huán)境，是古人與自然和諧相處的生動(dòng)見證。

而扎染的珍貴，更在于其“不可復(fù)制性”。捆扎時(shí)用到的“折、揉、縫、扎”等手法，沒有固定模板，全憑手藝人的手感與經(jīng)驗(yàn)。

李靜隨手拿起一根鉛筆，將布片圍繞鉛筆輕輕旋轉(zhuǎn)幾圈，再用棉線快速捆扎緊實(shí)。她告訴記者：“你看，哪怕兩個(gè)人用同樣的工具、同樣的步驟，只要扎結(jié)的松緊度、折疊的角度有細(xì)微差別，最后染出的花紋也不一樣。”

這種“每件都是孤品”的屬性，是機(jī)器批量生產(chǎn)無(wú)法替代的。

此外，扎染紋樣里還藏著深厚的文化記憶：“蝶紋”源自老一輩對(duì)“破繭重生”的美好祝愿，過(guò)去常被繡在姑娘的嫁妝上；“水波紋”“吉祥結(jié)紋”則承載著人們對(duì)風(fēng)調(diào)雨順、生活美滿的期盼，這些紋樣代代相傳，成為延續(xù)文化根脈的重要載體。

不過(guò)，這份堅(jiān)守也曾充滿挑戰(zhàn)。前些年，機(jī)器印染憑借效率高、成本低的優(yōu)勢(shì)迅速搶占市場(chǎng)。傳統(tǒng)扎染因耗時(shí)費(fèi)力，漸漸沒人愿意學(xué)，“冰裂紋染”“植物拓印染”等老技法更是差點(diǎn)失傳。

李靜至今記得，為復(fù)原“冰裂紋染”，她反復(fù)調(diào)整染料濃度和冷凍時(shí)間，前4次都以失敗告終，直到第五次，看到布面上終于裂開細(xì)碎的藍(lán)紋時(shí)，她忍不住紅了眼眶。

“那時(shí)候我才真正懂得，‘守藝’不只是守住表面的技法，更是守住祖輩留下來(lái)的文化底氣。”李靜感慨地說(shuō)。

一份巧思，讓老手藝“活”在當(dāng)下

“如果只是把扎染鎖在柜子里、掛在墻上，那它早晚會(huì)被時(shí)代遺忘。”在李靜看來(lái)，傳承非遺的關(guān)鍵，不是固守傳統(tǒng)，而是讓老手藝“活”在當(dāng)下，融入現(xiàn)代人的生活。

多年來(lái)，她在“守老”與“創(chuàng)新”之間尋找平衡，用一系列扎實(shí)的行動(dòng)，讓扎染從“博物館里的展品”，變成普通人觸手可及的生活美學(xué)。

在“守老”這件事上，李靜格外用心。她花兩年時(shí)間，整理先輩留下的十多種傳統(tǒng)技法，把每一個(gè)步驟、每一個(gè)細(xì)節(jié)都詳細(xì)記錄在筆記本上，還特意拍成視頻存檔，生怕遺漏任何關(guān)鍵信息。

此外，她主動(dòng)走進(jìn)社區(qū)、小學(xué)開設(shè)公益扎染課，用通俗的語(yǔ)言講解扎染的歷史與文化，手把手教孩子們捆扎、染色。去年，她帶領(lǐng)20個(gè)孩子創(chuàng)作的扎染作品，入選非遺展。李靜為此更加堅(jiān)定了“從娃娃抓起”的傳承思路：“讓孩子們從小接觸扎染，不僅能學(xué)會(huì)一門手藝，更能在他們心里種下文化自信的種子。”

而創(chuàng)新，則是李靜讓扎染“出圈”的關(guān)鍵。她跳出傳統(tǒng)扎染多為大件布料的局限，設(shè)計(jì)出小巧精致的扎染發(fā)卡、帆布包等文創(chuàng)產(chǎn)品。這些帶著非遺溫度的小物件一推出，就深受年輕人喜愛。在2025河南省文化創(chuàng)意大賽、第七屆河南省“金鼎獎(jiǎng)”民間工藝美術(shù)精品展上，她的《秋不涼》作品入展，吸引了群眾駐足欣賞。

李靜推出的“扎染體驗(yàn)課”，吸引許多女性群體參與，十多年來(lái)她已培訓(xùn)上萬(wàn)名學(xué)員。她將扎染元素融入現(xiàn)代服飾，設(shè)計(jì)出簡(jiǎn)約時(shí)尚的襯衫、連衣裙。不少年輕人穿著這些衣服上街，直言“這是一種看得見的文化自信”。

“我想把工作室擴(kuò)建成‘扎染文化園’，既能展示老物件、傳承老技法，又能提供體驗(yàn)空間，讓更多人感受扎染的魅力；還想培養(yǎng)年輕的傳承人，讓他們帶著扎染走得更遠(yuǎn)、更廣。”李靜滿是期待地說(shuō)，“非遺的生命力，從不在玻璃展柜里，而在一代代人的手里、心里。扎染不只是一塊布，更是一份值得好好守護(hù)、代代相傳的文化記憶。”